“您手里的折页完全伸展开来是12折24面，它囊括了此次印象主义美展的全部240幅作品，按画家排列，配有他们的头像与极简版简介...”

“当然，囿于篇幅限制，这样印刷上去的画作尺寸偏小，仅能做特征辨认，目的自然不是用于细节欣赏，而是一种‘能将所有展出作品捏在手里’的纪念获得感...虽然它的印制成本也不低，但宾客取得它不需要额外付出费用，凭10先令的美术馆门票，或任一场音乐会门票即可领取一份...”

旁边的范宁讲述未停，何蒙站在靠墙的木制柜栏前，翻看着一张精美的硬质折页。

萨尔曼沿着整个房间环绕走了几圈。

范宁没有看萨尔曼，他对着一排排折页架讲解，也自然顺带穿过它们看向前方的墙。

上一次的隔绝秘仪，自己和琼采用了不一样的构造法，拜请的是“铸塔人”的无形之力而非“钥”相模湖指代，分会的“祝圣帷幕”礼器，目前也在祭坛中施以辅助。

这种效力虽然说不如文森特当年布下的、可持续二十多年的“隐灯”秘仪，但两人在开业前三天才布置完封墙，实效最强之时，不去暴力破坏墙体，应该是很难察觉出异样的。

对于这几间展厅开业后该如何处理的问题，范宁最先下意识想到的是封存或用作库房，但他仔细考虑后，决定用作纪念品售卖间。

他不知道特巡厅认为更值得关注的是哪几个区域，默认这走廊外曾经堆放大量杂物的地方是其一，那么开放比封存是一个更不会招惹疑心的选择。

只要墙体完整，没有异味，对于公众来说都一样。而比起自由的观展区域，售卖间又相对具备一定的秩序，处理路人的偶发极端情况会更及时。

何蒙又挪动了一步，从侧对暗门所在的墙面，变成了直接正对。

他拿起了柜栏上陈列的物品，如果他的手臂再向前探得更深一点，便能碰到那面葡萄藤纹饰的浮凋墙纸。

“可供仔细回味细节的精美画册。”范宁继续讲解道，“这玩意稍微有点沉，因为外壳绣的艺术纹路丝线是扎扎实实的金银用料，但这很值，哪怕不打开它，摆在家中也是一个能彰显品位的装饰件，它需要付出10镑来购买，诸位的礼品袋中包含有它，我已安排员工放到了几位来时的汽车上...”

安娜掏出了自己的小笔记本，似乎在翻阅着什么。

何蒙也打开了画册扉页。

“内容排布上有点个人的私货意见。”范宁驻着紫色珐琅手杖含笑解释，“由于多少要控制画册厚度，每位画家的作品印刷尺寸有占全页、1/2页、1/4页三种，至于选什么做更大的尺寸就是在下个人喜好了。当然，家父文森特的作品篇幅占得更多一点。”

何蒙苍白而粗大的手指划过目录上的一列列名字，环视完的萨尔曼也凑了过去，似乎在搜寻确认着什么。

很早以前，特纳美术馆的全部画作——包括上墙和没上墙的——就在乌夫兰塞尔特巡厅分部被详细采集了信息，台账包含了它们的名字、尺寸、用料、创作时间与内容提要，部分还留有画质不甚清晰的正常或非正常拍摄照片。

而根据下属瓦修斯在总部联梦会议上提供的最新情报...

若在作画过程中采用的特殊颜料或技艺，能做到与‘七光之门’发生神秘学联系，那么它在经历某种特定过程后，就会升华成移涌物质进入世界的意志层。

领袖波格来里奇先生认可瓦修斯这一结论的可靠性，并从艺术家或艺术作品的“格”的原理推测，“经历某种特定过程”最常见的形式，就是让画作被足够多的人观察、欣赏、铭记。

于是将这些情报倒推回之前采集的信息上...文森特曾经具有神秘主义倾向、但未发现更多异常的画作，就很值得被重新审视一番了。

何蒙翻到了文森特作品所在的目录页，准备作“反向确认”。

一个人自己就是画家，比委托创作更易行事，如果文森特对“七光之门”及“画中之泉”有所研究，他极有可能试图创作过满足如此神秘学要求的作品。

所以十多秒后，何蒙的眼神已掠过40幅文森特参展画作目录。

果然，那些自己在意的作品名，没有出现在这次美展现场。

虽然不是所有作品都像愉悦倾听会收容物《痛苦的房间》那般活泼，被人一瞥就能侵染梦境，但这样的作品，肯定是不适宜挂于公众场合被大量艺术爱好者长时段欣赏的。

“它们就在前方，不如直接去欣赏原作？”范宁笑着问道。

“《山顶的暮色与墙》《蛇蝎的视角》《某情绪下所见之深渊》…”安娜声音温柔轻缓，报出了九个名字，“文森特先生的这几幅作品，范宁会长应该相当之熟悉吧。”

…九分之五的准确率？特巡厅这帮人果然深谙调查怪力乱神之事。

本杰明当日偷窃的，意欲制作“七光之门”密钥的五幅画作赫然全部在内。

范宁心念电转间，作出微微惊讶的表情：“这都是我在整理父亲留下的作品时，所发现的高灵感状态创作，想不到诸位也关注着他的艺术理念。”