刘昕武是作家，同时又是编辑，拥有作家和编辑的双重视野，在看待一些文学作品时角度自然是开阔的。

他对林朝阳这部新的评价得到了张守仁的认可，张守仁面露沉吟，整理了一下想法才开口。

“你说写这部是在炫技，我是认可的。

纵观朝阳这几年来的作品和创作习惯，他的成长脉络是非常清晰的。

最早的《牧马人》《小鞋子》，他的风格属于明显的现实主义，侧重于反映现实生活，追求客观真实的艺术手法。

在这个阶段，他的创作是以真情实感为主，技巧并不出彩。

到了《高山下的花环》和《父母爱情》的时候，他在现实主义的基础上开始朝着浪漫主义转向，而且是带有着明显的革命浪漫主义色彩。

这一阶段，他已经不满足于现实描绘，而开始在表现手法上采用想象和夸张等技巧来提升作品感染力，塑造典型人物、英雄人物，突出集体主义和革命信念，强调作品的社会作用。

这样的风格在《棋圣》这部作品中也有所体现，但较之《高山》和《父母爱情》阶段已经非常克制。

等到他写《赖子的夏天》时，其实能看出来他已经不满足用故事性来打动读者了。意识流文学的特征和一些技巧可能恰好能够满足他这样的野心。

再到《梵高之死》时，他在意识流文学的创作技法上已经走向了成熟，将故事性与文学性、文本与思想尽最大的可能融合为一体，看起来也是极为完美的。

至于他的这部新，看完之后我最大的感受是他在创作上的锐意进取。

诚如你所说，在这部里，他更多的是突出叙事方式的改变和结构上的出人意料。

后半段严守中的身份谜底逐渐揭开，如果发表以后，所有的读者一定都会为之惊讶。

同时在最后，他写严守中短暂的意识到了自己的真实情况，但随即又陷入混乱之中，给读者留出了一个开放性的结尾。

如果没有这个结尾，我会认为这是一部追求极致技巧的炫技之作，但他这個处理太妙了。

虽然你在这里也会看到技巧，但更多的是感受到了文字的魅力，它赋予了这个故事生生不息的生命力，我相信它会让所有的读者都终身难忘的，这就是好作品的文学性。”

张守仁的语调平缓，但对于林朝阳和他这部的褒奖却是不加掩饰的。

说到最后，他还不忘总结，“是一部好作品，虽然与我们看惯了的一些注重描绘现实的作品有很大的不同，但也可以说是一部以技巧为主导，却同样打动人心的佳作！”

后世曾有人将张守仁与荣世辉、章仲锷、崔道义并称为京城四大名编，可见其业务能力。

刘昕武与张守仁共事多年，也深知他的脾气秉性，对于看不上的作品他从来不假颜色，哪怕是上面送来的“戴帽稿”，他也依旧如此态度。

对于那些好作品，他的要求也是极其严苛的，用他的话来说：正因为好，才更要严加要求，让读者看到好上加好的作品。

像今天这样不吝赞美的夸奖一部作品，在张守仁的编辑生涯中是不多见的，也足可见他对这部的认可程度。

聊了好半天，将这部新从头分析到尾，又好一顿夸，两人算是达成了共识。

趁着下班还有点时间，刘昕武写了一份审稿意见，然后将稿子连同审稿意见一起交给了主编苏予。

“觉得稿子怎么样？”苏予没去看审稿意见，也没先翻稿子，而是问起了刘昕武。

《十月》拿到林朝阳的这部新作，付出的稿费也不低，她的心中自然是有期许的，来不及自己看，她想先问问刘昕武的看法。

“好作品，朝阳的水平又有进步。你就看吧，保证让你眼前一亮。”

通常编辑们在聊作品时语气和用词都比较保守，毕竟一千个读者就有一千个哈姆雷特，即便是编辑也各有所好。

刘昕武的话几乎是不加掩饰的赞美，这自然让苏予对这部产生了浓厚的兴趣和强烈的期待，等刘心武走后便迫不及待的翻开了稿子。

转眼已是周六，林朝阳下了班往朗润湖方向去，到了公寓门口便看见几个淘小子捡着地上的树枝舞枪弄棒，其中还有陶希文。