在艺术融合的道路上取得一定成就的小孙女和李明，此时又将目光转向了艺术的传承。他们深知，艺术的生命在于传承，只有让更多的人了解、热爱并投身于艺术，艺术的光芒才能永不熄灭。

一个宁静的夜晚，小孙女和李明坐在书房里，柔和的灯光映照着满墙的书籍和艺术品。

“李明，我们虽然在艺术的融合方面做了不少尝试，但我总觉得还不够。”小孙女轻轻皱着眉头，若有所思地说道。

李明放下手中的书，看向小孙女，“你是不是在想关于艺术传承的事？”

小孙女点点头，“对，我们不能只顾着自己创作和探索，还应该让更多的年轻人感受到艺术的魅力，把艺术的火种传递下去。”

他们决定首先从举办艺术讲座和工作坊开始。然而，要吸引人们尤其是年轻人的参与并不是一件容易的事。

“现在的年轻人对艺术好像不太感兴趣，报名参加的人寥寥无几。”负责宣传的工作人员忧心忡忡地说道。

小孙女和李明没有气馁，他们精心设计讲座和工作坊的内容，将艺术与现代生活、科技、流行文化相结合，让艺术变得更加生动有趣。

“我们不能只是干巴巴地讲理论，要让大家亲身体验艺术创作的乐趣。”李明说道。

他们邀请了一些年轻有活力的艺术家作为嘉宾，分享他们的创作经历和故事。同时，利用社交媒体、短视频等平台进行广泛宣传。

终于，他们的努力有了回报，越来越多的年轻人开始报名参加。

但新的问题随之而来。在工作坊中，由于参与者的艺术基础参差不齐，教学进度很难统一。

“有些零基础的学员根本跟不上，而有基础的学员又觉得进度太慢。”负责教学的老师感到很困惑。

小孙女和李明决定采取分层教学的方式，为不同基础的学员提供个性化的指导。

经过一段时间的努力，学员们在艺术上都有了明显的进步。然而，他们发现，仅仅靠短期的讲座和工作坊还远远不够，要想真正让艺术传承深入人心，还需要建立一个长期的教育体系。

“我们应该开设艺术课程，从基础到高级，形成一个完整的教学链条。”小孙女提议道。

李明表示赞同，“但这需要大量的师资和教学资源，可不是一件容易的事。”

为了解决师资问题，他们四处拜访艺术院校和资深艺术家，邀请他们加入教学团队。同时，与一些教育机构合作，共同开发教学大纲和教材。

在筹备过程中，他们遇到了资金紧张的难题。

“购买教学设备、租用场地、支付教师薪酬，每一项都需要钱，我们的预算已经超支了。”负责财务的工作人员着急地说道。

小孙女和李明决定发起一场艺术公益众筹，向社会各界寻求支持。

“只要我们把艺术传承的意义和价值讲清楚，相信会有很多人愿意帮助我们的。”小孙女充满信心地说道。